Navega el navegante, aunque sepa que jamás tocará las estrellas que lo guían

¡Salud a la cofradía trotacalle y trotamundo!


lunes, 28 de febrero de 2011

en las carnestolendas

el Museo Guggenheim Bilbao celebra una especial Fiesta de Carnaval, el 4 de marzo, de 22:30 a 02:00.

que tendrá como tema los felices años veinte.




Coincidiendo con la inauguración de la exposición "Caos y clasicismo: arte en Francia, Italia, Alemania y España, 1918-1936"


en New York sin salir de casa




"Revive aquellos años en una noche única en el Atrio del Museo, que se convertirá en una divertida pista de baile en la que no faltarán la mejor música en directo, el sorteo de un viaje e interesantes premios y mucha, mucha diversión.

¿Dónde inspirarse? (mejor verlo sin sonido)



Precio de la entrada:

40 € Amigos del Museo y Miembros Corporativos (máximo seis entradas por titular)
50 € Público general

INCLUYE


  • Actuación musical en directo: The Groovies
Encontrarás canciones inolvidables como: .... September, Disco Inferno, Love is in the air, Billie Jean, Hot Stuff, Boogie Wonderland, Twisting the night away, Simply Irresistable, Waterloo, Celebration, That´s the way, Mamma mia, Dancing in the street, I feel good, I want you back, Stayin alive, Saturday nigth fever, Sex machine, Born to be alive, Video Killed the radio star, Walking on sunshine, y muchas más.
  • Sorteo de premios
  • Salas de exposiciones abiertas
  • 2 combinados
  • 1 tostada de carnaval
  • 1 licor de canela
  • 1 buñuelo de limón.
AFORO LIMITADO. Mayores de 18 años.

Y además, si no vienes disfrazado, no te preocupes, se entregarán antifaces."

o, hágalo usted mismo

máscaras:

LA BAUTA: es una máscara que tuvo su debut hacia finales del 1600. Adoptada sólo por hombres, posteriormente conquistó a las mujeres.
La particular forma saliente del rostro permitía modificar el timbre de voz de quien la llevaba. La Bauta no era sólo el rostro sino el disfraz entero.

LA MORENITA: se trata de una máscara femenina que servía para cubrir con malicia la parte central del rostro, dejando entrever las mejillas. Fue usada principalmente por mujeres jóvenes. La Morenita era acompañada por un traje pobre que ocultaba la identidad de las damas
nobles. La máscara era sujetada por los dientes mordiendo un botón colocado en el interior. Por esta razón, era una máscara muda. Fue inventada en Francia y se difundió rápidamente en Venecia.

ESPECTRO O ROSTRO: era una máscara blanca que se usaba con un vestido negro y con tricornio también negro. La forma de la máscara permitía respirar y beber con facilidad, por lo cual no debía ser quitada, para mantener el anonimato.


EL MÉDICO EN TIEMPO DE LA PESTE: no fue una máscara tradicional del carnaval. En 1630, año de la más terrible peste que azotó a Venecia, los encargados de asistir a los enfermos, se ponían un traje especial inventado en Francia. Un largo ropaje negro, con sombrero de médico y guantes era acompañado por una máscara, con ojos de cristal y una larga nariz rellena de materiales perfumados.

En aquella época, representaba lo máximo, en materia de prevención. La máscara del médico en "tiempos de peste", se impuso hace 20 años después del renacimiento del Carnaval de Venecia.


Calestolendas


A pesar de las grandes diferencias que su celebración presenta en el mundo, la característica común era la de ser un período de permisividad y cierta licencia. La celebración del carnaval más grande del mundo es la de Río de Janeiro.



Parlez moi d´amour (version retro 1930)



Parlez-moi d'amour

Redites-moi des choses tendres
Votre beau discours
Mon cœur n'est pas las de l'entendre
Pourvu que toujours
Vous répétiez ces mots suprêmes :
"Je vous aime"

Vous savez bien
Que dans le fond je n'en crois rien
Mais cependant je veux encore
Écouter ce mot que j'adore
Votre voix aux sons caressants
Qui le murmure en frémissant
Me berce de sa belle histoire
Et malgré moi je veux y croire

Il est si doux
Mon cher trésor, d'être un peu fou
La vie est parfois trop amère
Si l'on ne croit pas aux chimères
Le chagrin est vite apaisé
Et se console d'un baiser
Du cœur on guérit la blessure
Par un serment qui le rassure

Jean Lenoir

Háblame de amor
Repiteme cosas tiernas
Su hermosa plática
Mi corazón no se cansa de escuchar
Siempre os suplico
Que repitais esas palabras supremas
Yo os amo

Usted sabe
Que, en el fondo, no las creo
Pero a pesar de todo, todavía quiero
Escuchar esa palabra que adoro
Su voz suena acariciando
Quién susurra trémulamente
Me mece en su bella historia
Y a pesar de mí, quiero creer.

Es tan dulce
Mi querido tesoro, estar un poco loco
La vida es a veces demasiado Amarga
Si no creemos en quimeras
La pena es rápidamente apaciguada
Y se consuela con un beso
Una herida del corazón se cura
Por un juramento que le tranquiliza.

(traducción de Anisia serendipia)

Mr darcy!



domingo, 27 de febrero de 2011

con educación, aspecto y estudiadas palabras



con educación, aspecto y estudiadas palabras
me haré una sólida armadura;
con ella me enfrentaré a los malvados
sin temor ni flaqueza.

Querrán hacerme daño. Mas no sabrá
nadie de cuantos se me acerquen
dónde están mis heridas, mi punto vulnerable,
bajo las apariencias que me cubran.

-Palabras jactanciosas de Emiliano Monae.
¿Ajguna vez hízose tal armadura?
No la usó desde luego mucho tiempo.
A los veintesiete años murió en Sicilia.

Kavafis Emiliano Monae, Alejandrino (628-655 d.C.)

and the winner is?

sábado, 26 de febrero de 2011

ya no por poeta

te voy a comunicar una sentencia
sagrada y misteriosa. No hay nada superior
al hombre (a Prada).


del Mokshadharma del dahabharata de "lo demás es silencio" de Celaia.




Prada. Milán. Otoño-invierno 2011-2012

"Los sesenta son reinterpretados por Miuccia Prada en su colección de otoño-invierno 2011-2012. Minivestidos y abrigos con grandes botones y solapas ‘XXL’ son su principal apuesta. Eso sí, lo más llamativo son sus diseños en peluche y sus estampados de ‘saurio’ plastificado y de cuadros en vivos colores."



































































Veamos sus apuestas para el otoño/invierno

Milano Febbraio 2011

el desfile

todos los modelos



75 (poema del cancionero de Lesbia, nombre con el que invoca a su amante Clodia)

A tal extremo ha llegado mi corazo, Lesbia mía, por tu
culpa, y tanto se ha perdido por su misma fidelidad,
que ahora ya no puedo tenerte aprecio, aunque te
volvieras la mejor de todas, ni dejarte de querer por mucho
que hagas

Catulo


Y recordemos su primavera 2011


el discípulo de Serguei Povaguin



Premio compartido en El Ego de Cibeles : Roberto Etxeberria y Lluis Corujo mejores diseñadores Cibeles MFW 2011 (24 febrero)

Por primera vez el Premio L´Oréal París de la pasarela El Ego de Cibeles premia a dos diseñadores, dejando patente el gran nivel de los jóvenes talentos. Se trata de Roberto Etxeberría y Lluis Corujo.

"El diseñador vasco Etxeberría presentó una colección muy estructurada con total looks en diferentes tonalidades de gris, en la que demostró un gran dominio del patronaje. Su leit motiv es un cazador-aventurero que se ve obligado a abrigarse con todo tipo de pieles (como zorro de Patagonia, cabra Chetkian, astracán, potro o serpiente) que aplica en piezas de diferentes clases de lanas. Etxeberría ha sabido trabajar con total maestría multitud de materiales."



"Lluis Corujo, se inspiró en la cultura del luto y en las distintas formas de celebrar la muerte para crear su colección. El desfile de negro riguroso fue una alegoría al luto más solemne sólo rota por faldas largas con mucho vuelo, vestidos con pedrería dorada, transparencias y pamelas de plumas de oca. La colección, titulada Mort, reflejaba una imagen estilizada y sofisticada a la vez."

Lluis Corujo Otoño invierno 2011/2012 Madrid | Vogue


el discípulo

Roberto Etxeberria en entrevista al blog "demode"
¿Cómo fue el paso de trabajar con Serguei Povaguin a realizar tu propia marca?
Yo empecé a trabajar con Serguei Povaguin nada más llegar a Barcelona, incluso antes de iniciar mis estudios en Felicidad Duce. Para mí trabajar con él ha sido la verdadera escuela, no sólo desde un punto de vista creativo y técnico sino sobre todo desde un punto de vista humano. Trabajar en moda es algo más que saber dibujar, patronar o estar a la última de lo que se lleva, es tener una actitud de inmenso respeto hacia la profesión y ser tremendamente exigente con tus propias capacidades y eso lo aprendí de Serguei. Como ya he dicho antes, mi decisión de trabajar en moda de hombre, vino en parte condicionada al hecho de compaginar mi trabajo con Serguei con mi propio trabajo y así fue durante un tiempo hasta que finalmente me independicé. Aún así sigo en estrecho contacto con él y pidiéndole consejo. Serguei tiene una espléndida mirada crítica."

en entrevista a "de frente y de perfil"



el maestro

Serguei Povaguin, ruso de nacimiento, se instaló en Barcelona cuando aún era un adolescente. Para el maestro, el maestro es Balenciaga.




En la coleccion de accesorios otoño invierno 2009/2010 presentó una antología de accesorios de "redifusión": broches y collares hechos de pañuelos vintage de seda firmados por Hermés, Dior, Balmain, YSL…La restringida materia prima vintage hace que cada broche y collar sea exclusivo. Singular. Y fue triunfador de la pasarela El Ego de Cibeles, premio L’Oreal por dos veces consecutivas (creo 2008 y 2009) a la mejor colección joven. Roberto Etxeberria 2012: Go on!

Algunas piezas se pueden adquirir online, a través de Not Just a Label.


(versos de) como el mar, la mar, el mar

_Que sí, que sí.
La luz arde en un punto de colibrí

_Que no, que no,
que no es buena ni mala.
que es resplandor.

-Que sí, que no. Dos gritos diferentes
y un corazón.
Que sí, que no.
Y dale, y dale vueltas
alrededor.

Gabriel Celaia

Nicolás para El caballo

la favorita de Anisia Serendipia






























































Nicolás Vaudelet para El caballo presentó en la 5º jornada de Cibeles MFW 2011 su colección para otoño-invierno inspirada en los fastos y la bohemia Belle Epóque, el Positivismo y la Revolución Industrial.

"El corsé, el corpiño, el polizón, vestidos a la polonesa, pantalones 'tournure', faldas y camisolas de imponentes mangas 'jamón', como el propio diseñador denomina, acentuan las curvas femeninas. Para resguardarnos del frío, Nicolás propone las capas, batas y kimonos combinadas con prendas de inspiración militar.

La paleta cromática viene dominada por los verdes, los azules de Prusia, el zafiro y el tinta; además, el maíz contrasta con el calabaza, el tabaco con el amapola y el marfil con el azabache. Como tejido estrella de la colección, el cuero, sin duda, aunque las pieles también han tenido su gran protagonismo."

Cuatro vestidos de noche, largos y elegantes. Un traje de novia del emperador con un velo que
salía de una preciosa corona.

Nicolás Vaudelet
llegó a París en 1994 para estudiar artes gráficas y moda. A partir de 1997 empieza a formar parte de los equipos de destacadas firmas francesas de lujo. Trabajó en el estudio de Alta Costura de Dior. Sonia Rykiel le acercó a la vertiente comercial de los complementos en piel. Colaboró con Yuitton y con Givenchy. Pero fue Gaultier quien le de descubrió el potencial del eclecticismo. Con él diseñó el vestuario de la gira Confessions Tour de Madonna, y el de varios espectáculos de Joaquín Cortés. LLegó a Sevilla para trabajar con El caballo.





En 2008 presentó una colección inspirada en un libro de poemas de Al- Mu’tamid, el rey poeta en el exilio, elucubrando cómo viviría hoy en día.




Al Mutamid: el rey poeta de Sevilla



"Paseando un día a orillas del Guadalquivir con un amigo -Ben Ammar, jugaban a completar poemas, entretenimiento inconcebiblemente popular en la sociedad andalusí de la época. Al levantarse una ligera brisa sobre el río, dijo Mutamid: «El viento teje lorigas en las aguas».." Recuperamos aquí uno de sus poemas.

la amada

¡Oh mi elegida entre todos los seres humanos!
¡Oh Estrella! ¡Oh luna!
¡Oh rama cuando camina,
oh gacela cuando mira!
¡Oh aliento del jardín, cuando
le agita la brisa de la aurora!
¡Oh dueña de una mirada lánguida,
que me encadena!
¿Cuándo me curaré? ¡Por ti daría la vista y el oído!
Tu frescor aliviaría
la oscuridad de mi corazón.
La noche de tu ausencia es larga
¡Que nuestro abrazo de amor sea como el alba!

Al Mutamid

jueves, 24 de febrero de 2011

¡no le toques ya más, que así es la rosa!


“La blanca maravilla de mi pueblo guardó mi infancia en una casa de grandes salones y verdes patios. De estos dulces años recuerdo bien que jugaba poco y que era gran amigo de la soledad; las solemnidades, las visitas, las iglesias me daban miedo. Mi mayor placer era hacer campitos y pasearme en el jardín, por las tardes, cuando volvía de la escuela y el cielo estaba rosa y lleno de aviones”.





Premio nobel también famoso por un burrito y por sus excentricidades debido a su neurosis depresiva, cumple ahora uno de los sueños de Juan Ramón: la publicación de su libro "Arte menor", que él intentó en vida en dos ocasiones. Incluye 43 poemas inéditos de su juventud en los que se ve claramente su influencia en poetas como Lorca o Alberti.

"Rafael Alberti cuenta en "La arboleda perdida" su encuentro con el maestro de la nueva estética, y hace un cariñoso y desenfadado retrato de nuestro poeta:

"Como digo que por aquella época tenía aún Juan Ramón de negro violento la barba, un perfecto perfil de árabe andaluz y una voz suave, opaca, que a veces se le rayaba en falsete". Dice que hablaron de literatura sonaron nombres de su generación: Pérez de Ayala, los Machado, Ortega y Gasset… Acto seguido cuenta que en aquella entrevista se dio cuenta de la extraordinaria gracia y mala sangre andaluza que tenía el moguereño para burlarse de la gente y caricaturizarlas. De quienes más le oí reír esa tarde fue de Azorín y Eugenio D’Ors:"¿Han visto ustedes el título del último libro de Azorín? El Chirrión de los políticos. ¡El chirrión! ¡Vaya palabra! Lo he recibido dedicado. Claro que yo mismo, en persona, he ido a su casa a devolvérselo. Azorín vive –prosiguió- en una de esas casas que huelen a cocido madrileño y pis de gato. Duerme en una cama con mosquitero y colgaduras encintados de rosa, y sobre la mesilla de noche tiene, como objeto que él seguramente considera de un gusto reinado, un negrito de escayola pintada, de esos que anuncian el café torrefacto marca ‘La Estrella’, regalo de sus electores cuando fue diputado por Alicante. A un escritor, por muy modesta que sea su vida, se le conoce por la casa".Nos cuenta también que un día al visitar la casa de Pérez de Ayala, rompió su amistad con él porque al parecer le mostró un cuarto con todo el techo colgado de chorizos y longanizas, detalle que le estremeció y no pudo perdonar nunca. De este mismo escritor nos dice Juan Ramón Jiménez, que para dar realismo a una de sus novelas, le confesó haberse ido a vivir a una casa de prostitución, llevándose un baúl cargado de ropa, pues el estudio de tal ambiente le llevaría cierto tiempo. A Eugenio D’Ors lo detestaba, y sobre todo desde el día en que el filósofo catalán lo saludara cortésmente en la calle quitándose un chapeau melon de color gris –un bombín o sombrero hongo-, prenda que a Juan Ramón le parecería irrisoria."Este Xènius (pseudónimo muy conocido de D’Ors), entre el catalán y el castellano se está armando un verdadero lío. Me gustaría que usted, amigo Alberti, ya que es dibujante, lo representase vestido de bailarina, con los brazos gordos en alto y una leyenda al pie, que dijese: ‘Xenia, la esperanta’. Terminará bailando la rumba en Cuenca –concluyó el poeta-, entre divertido y malhumorado".Respecto a la casa de José Ortega y Gasset, dice Juan Ramón que aquel tenía sobre un piano una Venus de Milo, de yeso, de las que al parecer se "vendían en Madrid por 20 céntimos en la plaza de la Cibeles", además de un pisapapel de bronce que representaba a Don Quijote en la escena de los molinos, acompañado hasta de un Sancho Panza desesperado, dando gritos. Estos detalles domésticos sirvieron a Juan Ramón Jiménez para mordacidades y bromas contra la persona de Ortega. De estas críticas, a los "patos aguachirles castellanos" de Luis de Góngora, hay un paso."


"Pero lo cierto es que la casa de Juan Ramón era todo lo contrario de todas aquellas tan criticadas por él. Era de un gusto y elegancia verdaderamente admirables. Trabajaba en una habitación que para los visitantes siempre estuvo rodeada de misterio, ya que nadie lograba penetrar en ella. Era el Sancta Santorum de nuestro poeta. Juan Ramón trabajaba de manera incansable, durante todo el día y parte de la noche, siendo imposible verle. El mismo dice que desde 1916 a 1953, es decir, entre sus treinta y cinco y sus setenta y dos años, escribió unos mil poemas; desde sus quince años hasta la obra Diario escribió otros mil. Es evidente que Juan Ramón creaba con gran facilidad y era muy fecundo. En otras ocasiones se refirió a su "labor millonaria de treinta años" y a los quince libros que tenía escritos, añadiendo: "estoy siempre sin tiempo, chorreando belleza propia por cada página que depuro, creo veinte cada día, ¡qué no podré depurar!... Con mi pluma hago lo que me da la gana". En 1953 manifestaba a R. Gullón que había publicado "…treinta libros, digamos. Pues bien: tengo original inédito para unos ciento cincuenta, muchos de prosas… Tengo una capacidad de creación tan grande y tan sostenida que no me ha dejado tiempo para revisar lo creado… me desborda la producción de cada día… No sé cuántos poemas habré escrito durante mi vida: tal ves seis mil".Juan Ramón mantenía un trabajo constante y de gran fecundidad, rechazando en numerosas ocasiones las visitas que acudían. Desde la portería de la casa le telefoneaban el nombre. A veces era el mismo interesado quien hablaba. Y desde su altar, nuestro poeta distante contestaba: "de parte de Juan Ramón Jiménez, que no está en casa".




Al poeta moguereño, como a tantos otros, le desesperaba la interrupción inoportuna en el recogimiento sagrado de su trabajo, festejado, pleno y frondoso. Se cuanta también, que en los momentos fecundos de arrebato creador, le molestaban incluso las visitas de su propia mujer. Zenobia Camprubí cuanta cómo, en más de una ocasión, los atónitos ojos de sus amigas vieron atravesar por la puerta del fondo de la sala un biombo, como movido por arte del diablo. Detrás, iba, llevándolo, el poeta, embozado en su barba, necesitado, por la razón que fuese, de pasar sin ser visto."

(fuente: islamyal-andalus)











El libro 'Arte menor'. 1909. Libro inedito (Ediciones Linteo) descubre la poesía inédita de Juan Ramón Jiménez a través de 142 poemas, de los cuales 43 eran desconocidos hasta ahora, así como cinco textos originales: cuatro dedicatorias y un prólogo al libro que escribió el poeta, también bajo este título.



Visto en: Casa del libro
Precio: 25 €






(recogido en) Arte menor

14

No recordar nada
Que se eche la noche callada,
como una bandada
blanda y enlutada.

Que no digan nada
que huya la mujer amada
por una alfombrada
estancia soñada

no desear nada...

Juan Ramón Jiménez

anejo a ¿donde estará el retrato mío de aquel tiempo? 8 feb 2011




miércoles, 23 de febrero de 2011

el ego de cibeles

el ego para los vascos en cibeles MFW 2011










Roberto Etxeberria

El diseñador de Eibar Roberto Etxebarria es uno de los debutantes de la Pasarela Cibeles de este año gracias a El Ego. (¡Bravo!)



Ailanto llena la pasarela de volumen, estampados geométricos y color

Entre las propuestas de los gemelos bilbaínos Iñaki y Aitor Muñoz llama la atención que no hay cinturones. No han querido marcar la silueta de la mujer para dar fuerza a los tejidos y a los coloridos.



Ion Fiz, en la recta final de Cibeles Madrid Fashion Week

Fiz propone pantalones pitillos tanto para ellos como para ellas. Tambien prendas de gran colorido, y un original traje de novia lleno de encajes y con un cinturon de cuero.




Jaime Mesa & Silvia Gallego, en el Ego de Cibeles

Jaime Mesa y Silvia Gallego son dos jóvenes apasionados del mundo de la moda que tienen su taller en Bilbao.


Y el porvenir que nace
como un niño desnudo

Desnudo nace el niño, desnudo y sin un
centimo.
El porvenir es un niño desnudo.
Vienen después los años, las leyes, los
prejuicios, el alquiler,
los primeros ministros, y todo se complica.
Vienen los que se oponen a que la historia
crezca,
las brújulas se inquieten y se apasionen los
relojes,
y están los que se sientan en la piedra
("Non raggionam di lor, ma guarda e passa").

a Moisés lo pusieron en una canasta, en la
corriente,
y hubo un niño apodado La Suerte en
California.
El porvenir estaba en ellos, desnudo y sin
verguenza.

Raul González Tuñón

vienen entonces alfileres a adherirse

vascos en Cibeles MFW 2011

Ion Fiz












































Y si os haceis con este modelito...¡que bien le va el amor poliédrico de Salto de pulga!



Precio: 22€
Visto en: saltodepulga. Entra de nuevo para ver su camino de cuento.


el pato salvaje guía su bandada a través de la fría
noche,
ya-honk, dice, y me lo lanza hacia abajo como una
invitación,
quizá el necio suponga esto carente de sentido, pero
yo escuchando atentamente
encuentro su propósito y lugar allá en lo alto, en el
cielo de invierno.

Walt Whitman (de Canto de mi mismo)

martes, 22 de febrero de 2011

la novia de blanco ¿iba ventida?

también en Cibeles MFW 2011






Los náufragos partieron y el capitán, sin novia,
quedó en los arrecifes lejanos del olvido.

Raúl González Tuñón

cisne cuello negro traje blanco

también en Cibeles MFW 2011




No hay un lago negro y un lago blanco y un lago blanco
hay un lago inmenso lleno de fango, lleno de fango.
No hay silencio negro ni llanto blanco, ni llanto blanco
hay solamente silencio y llanto, silencio y llanto.
No hay un campo negro y un campo blanco y un campo blanco
hay un campo inmenso para sembrarlo, para sembrarlo.
No hay quejido negro ni canto blanco, ni canto blanco
hay solamente quejido y canto, quejido y canto.

Cisne cuello negro
cisne cuello blanco.
Que se van hiriendo
que se van besando.
Alegría y llanto.

No hay un cielo negro y un cielo blanco y un cielo blanco
hay un cielo inmenso para mirarlo, para mirarlo.
No hay sendero negro y ni llano blanco, ni llano blanco
hay solamente sendero y llano, sendero y llano.
No hay un mundo negro y un mundo blanco y un mundo blanco
hay un mundo inmenso que hay que cuidarlo, que hay que cuidarlo.
No hay camino negro ni paso blanco, ni paso blanco
hay solamente camino y paso, camino y paso.

Cisne cuello negro
cisne cuello blanco.
Que se van queriendo
que se van negando.
Alegría y llanto.
Cisne cuello negro
cisne cuello blanco.


Basilio
¿se acuerdan de él?

lunes, 21 de febrero de 2011

vinieron del litoral hacia el centro

Kina Fernández, Cibeles MFW 2011































































Más vídeos en Antena3



















(primeros versos de) Dictado en el entresueño

UNA RAYA de luz Alguien que piensa en algún sitio.
Lo que pasa y pasó y aquello que vendrá
Se unen finamente en el sueño del tiempo
Trascienden las constantes
O como si uno se asomara al día de ayer
Y viera allí qué ocurrirá mañana.

Raúl González Tuñón

allá del bien y del mal





uyyy!...¡

el bien y el mal en el lago de los cisnes

El cisne blanco es Odette, princesa que fue encantada y maldecida, junto a toda su corte, por el malvado mago Rothbart. Representa el amor, la verdad y la pureza.

El cisne negro es Odile, hija del malvado mago Rothbart, la cual este usa para engañar al príncipe Sigfrido y asi este no pueda jurarle amor eterno Odette y con ello no pueda quitarle el hechizo. Representa la mentira, el engaño, la traición.


el cisne negro

1697. Exploradores europeos se dirigieron a Australia y entre la fauna de la isla encontraron cisnes negros. Hasta ese momento se pensaba que todos los cisnes eran blancos. Este descubrimiento supuso una conmoción en la sociedad británica.

Sobre el cisne negro: se refiere a un "rara avis", un ejemplar con características muy particulares dentro de su especie, que muy pocos individuos poseen y que lo vuelve casi único entre sus semejantes (como mucho, la mayoría sólo tienen el cuello negro). Soñar con cisnes presagia gloria y fortuna, a menos que sean cisnes negros, en cuyo caso el sueño es una advertencia contra el vicio y la inmoralidad.




el cisne negro. ¡la película!


Por aquí se ha estrenado el viernes y en el trailer veo a una victima de malos tratos sicológicos, lenguaje perverso, acoso moral, luz de gas...
¡tanta perturbación...!.
¡Me quedo con Eric Rohmer!




¿Qué es un cisne negro?

"Para empezar, es un hecho improbable, sus consecuencias son importantes y todas las explicaciones que se puedan ofrecer a posteriori no tienen en cuenta el azar y sólo buscan encajar lo imprevisible en un modelo perfecto. El éxito de Google y YouTube, y hasta el 11-S, son «cisnes negros». Con ironía, irreverencia y un profundo conocimiento de los caprichos del mundo real, un especialista en incertidumbre y matemático implacable nos conduce por los deliciosos vericuetos de lo improbable." Es un detalle curioso en este libro (saliendo de su tema principal) que se terminara de revisar poco antes del actual desbarajuste con la crisis financiera. Taleb en varias ocasiones ya deja claro que los banqueros estaban sentados sobre dinamita."

En "El cisne negro" de Nassim Taleb se habla principalmente de la poca capacidad que tenemos para predecir los grandes acontecimientos cuyos impactos cambiarán el futuro, y de nuestra obsesión por la modelización de la realidad. "Creemos contar con la verdad, puesto que partimos de modelos “científico-matemáticos” de validación, pero no nos damos cuenta de que las premisas que aceptamos como válidas no siempre lo son. A posteriori surge alguien que ya predecía que iba a haber un atentado o una gran crisis en los mercados, pero siempre a posteriori.

Pero recordemos que "Aunque Casandra previó la destrucción de Troya, la muerte de Agamenón y su propia desgracia, fue incapaz de evitar estas tragedias". Porque aun teniendo el don de la profecía Apolo le quitó el don de la persuasión, por lo que nadie le creía.

Editado en el año 2008, lo he visto descatalogado por la editorial en la casa del libro. Su precio era: 26€

¿Que tal estará?. Yo no lo he leído. ¿Será de los de tipo "self"?





el cisne blanco



el Aurresku es el baile vasco solemne y elegante por excelencia y en este baile la mujer no bailaba sino que era bailada. Que no es lo mismo que no lo bailen las mujeres. el Aurresku de honor se baila a modo de reverencia a una persona, personas, en homenajes...



¿Donde estudiar para ser un cisne blanco? por ejemplo en el
Estudio de ballet clasico Teresa Gonzalez Ardanaz en Santutxu, Bilbao. (
el estudio de Ballet) y en la Escuela de danza y coreografia Igor Yebra, Deusto Bilbao. (Igor yebra). También l´atelier de durango





(última estrofa de) Los cisnes [dedicado a Rubén Darío]


...Y un Cisne negro dijo: "La noche anuncia el día".
Y uno blanco: "¡La aurora es inmortal, la aurora
es inmortal !" ¡Oh tierras de sol y de armonía,
aun guarda la Esperanza la caja de Pandora!

Rubén Darío